Tarassaco Teatro
S-FACCIATA!
Boucherie per corpi inanimati e corpi danzanti
La contaminazione tra corpo animato e inanimato segna il mio atto poetico. Indagare questa terra di confine mi consente pluralità, simultaneità, l’esplorazione pratica di ciò che nascondiamo agli altri e a noi stessi.
Si crea in questo sistema duale, tra corpo dell’attrice e corpo del fantoccio, una tensione tra le molteplici sfaccettature del cuore, che costringe ad ammettere la nostra frammentarietà e a ripetere continuamente l’esperienza della mancanza, della perdita, della dipendenza, della nostra infinitezza, ovvero non-finiti, incompleti.
La confusione del corpo(corpo del fantoccio, corpo del manipolatore, corpo d’attore) è frutto di un’intrinseca pluralità indivisibile.
Testimonio l’impossibilità di un soggetto unitario e la tensione verso essere altro da me, infinita approssimazione, ininterrotto percorso di avvicinamento a qualcosa d’altro, “mimesis del possibile” per la configurazione di un nuovo corpo perennemente costruibile.
La pelle si crepa e i confini tra il mio corpo e questi oggetti, miei partner di scena, si fanno fluidi. Un nuovo corpo si crea nella relazione: un corpo in continuo spostamento tra l’attrice e l’oggetto. Condivido il mio corpo con l’oggetto-fantoccio. Questo corpo ibrido vive di un continuo movimento di auto-costruzione e distruzione interna, ribadendo il naturale spostamento d’identità dell’essere umano. Si tratta di rivivere in un lasso di tempo piuttosto breve diverse nascite e morti molto ravvicinate.
Si crea in questo sistema duale, tra corpo dell’attrice e corpo del fantoccio, una tensione tra le molteplici sfaccettature del cuore, che costringe ad ammettere la nostra frammentarietà e a ripetere continuamente l’esperienza della mancanza, della perdita, della dipendenza, della nostra infinitezza, ovvero non-finiti, incompleti.
La confusione del corpo(corpo del fantoccio, corpo del manipolatore, corpo d’attore) è frutto di un’intrinseca pluralità indivisibile.
Testimonio l’impossibilità di un soggetto unitario e la tensione verso essere altro da me, infinita approssimazione, ininterrotto percorso di avvicinamento a qualcosa d’altro, “mimesis del possibile” per la configurazione di un nuovo corpo perennemente costruibile.
La pelle si crepa e i confini tra il mio corpo e questi oggetti, miei partner di scena, si fanno fluidi. Un nuovo corpo si crea nella relazione: un corpo in continuo spostamento tra l’attrice e l’oggetto. Condivido il mio corpo con l’oggetto-fantoccio. Questo corpo ibrido vive di un continuo movimento di auto-costruzione e distruzione interna, ribadendo il naturale spostamento d’identità dell’essere umano. Si tratta di rivivere in un lasso di tempo piuttosto breve diverse nascite e morti molto ravvicinate.
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L’impressione è quella di una bambina che gioca sola con i suoi pupazzi nella stanzetta, probabilmente è figli unica. Bene, io mi sento come questa piccina che da la voce a tutti i sui pupazzi, di uno ne prende le sembianze, poi si distacca e ci parla un po’ a tu per tu, prende il corpo d’un altro, poi c’è ancora qualcun altro che arriva e così via…
La mia preoccupazione era di avere a che fare con l’inesistente, fino al momento in cui ho realizzato, invece, di giocare con l’invisibile.
Questi esseri rivelano una vita che fino a quel momento non era manifesta. Punto di passaggio tra il visibile e l’invisibile, esprimono e conservano l’invisibile e ci volgono per un attimo cuore e sguardo verso questa direzione da cui provengono. Rinviano alla dimensione magica di Altrove.
La mia preoccupazione era di avere a che fare con l’inesistente, fino al momento in cui ho realizzato, invece, di giocare con l’invisibile.
Questi esseri rivelano una vita che fino a quel momento non era manifesta. Punto di passaggio tra il visibile e l’invisibile, esprimono e conservano l’invisibile e ci volgono per un attimo cuore e sguardo verso questa direzione da cui provengono. Rinviano alla dimensione magica di Altrove.
Un archetipo che appare, entra ed esce dal nostro orizzonte di portata, lasciandoci indovinare l’invisibile da cui viene.
Un doppio tempo: quello presente dell’apparizione e quello eterno dell’archetipo. In questo gioco di mediazione tra il tempo mitico e il tempo storico, sigillo l’unione tra l’anima e la carne.
Cerco con brama un collegamento tra la realtà materiale del corpo e la sua realtà fantastica. In tal senso indago la relazione e commistione tra il teatro di figura e il corpo danzante. Concedo il mio corpo a queste creature che di volta in volta me lo restituiscono intriso di nuova anima, deformato, allungato...
I due codici, quello della danza e quello delle marionette, viaggiano variabilmente sulla stessa strada o su strade parallele, ma sempre, entrambi, lungo le vie che lasciano al corpo lo spazio d’incertezza che gli è proprio ed in questa zona liminale alterano il tempo ordinario.
Un doppio tempo: quello presente dell’apparizione e quello eterno dell’archetipo. In questo gioco di mediazione tra il tempo mitico e il tempo storico, sigillo l’unione tra l’anima e la carne.
Cerco con brama un collegamento tra la realtà materiale del corpo e la sua realtà fantastica. In tal senso indago la relazione e commistione tra il teatro di figura e il corpo danzante. Concedo il mio corpo a queste creature che di volta in volta me lo restituiscono intriso di nuova anima, deformato, allungato...
I due codici, quello della danza e quello delle marionette, viaggiano variabilmente sulla stessa strada o su strade parallele, ma sempre, entrambi, lungo le vie che lasciano al corpo lo spazio d’incertezza che gli è proprio ed in questa zona liminale alterano il tempo ordinario.
